ESPACIO EN PAUSA: Entrega Final

 

Para esta entrega final profundizamos sobre lo que veniamos trabajando. Buscando trasmitir la carga que presenta el cementerio. Nos interesó trabajarlo como una transición entre la vida y la muerte, entendiendo el lugar como un umbral. A lo largo del trabajo tratamos de mantener esa sensación de cruce y de ambigüedad. A través de las imágenes buscamos destacar el silencio, la quietud y los espacios vacíos.  En cuanto a la propuesta visual, utilizamos planos generales para mostrar la magnitud y dimensión del espacio. Buscamos marcar la profundidad y la iluminación tenue que acentúa el contraste entre luz y sombra. El montaje es pausado, acompañando la idea de suspensión y reforzando esta sensación de estar en un umbral constante.

ESPACIO EN PAUSA: Segunda Entrega

 

Con la corrección de la clase pasada, fuimos al cementerio a complementar las tomas que ya teníamos de la primera visita al Cementerio. En esta nueva propuesta buscamos retratar este espacio abstrayéndonos de su asociación directa, centrándonos en planos más generales, encuadrando estructuras que nos lleven hacia preguntas sobre el lugar. Buscamos la sensación intencionada hacia la intriga y el desconcierto sobre lo que no se ve, sobre el más allá de cuadro

ESPACIO EN PAUSA: Primera Entrega

Elegimos el Cementerio de la Chacarita con la intención de mostrar un espacio detenido en el tiempo. El panteón que elegimos como espacio a trabajar, en particular, nos llamó la atención por su arquitectura y tamaño, ya que, en general, son muy imponentes, pero al mismo tiempo están atravesados por el desgaste en detalles más pequeños como el polvo, las flores secas y, la suciedad. Eso genera un contraste entre algo que parece permanente y, a la vez, muy deteriorado.

También nos interesó cómo el cementerio se separa de la ciudad.
Apenas entrás, el ambiente cambia, hay más silencio y otra forma de estar en el lugar, más tranquila y reflexiva.

A partir de eso, decidimos trabajar visualmente ese contraste. Usamos planos abiertos para mostrar la escala del espacio y la arquitectura, y planos cerrados para enfocarnos en los detalles y las marcas del paso del tiempo. La idea fue que se vea tanto lo grande e imponente, así como lo más pequeño que demuestra que se quedó estancado en el tiempo.